Et oui et oui. C'est reparti pour une adaptation de l'assassin royal de Robin Hobb. Après la version française chez Soleil, voici la version outre manche en format souple.

On ne va pas revenir sur l'histoire elle-même, étant celle de l'assassin royal au final. SI vous voulez en savoir plus... Wikipédia est votre ami.

Que reste-t-il à dire me demanderez-vous ? Et bien tout d'abord le dessin, particulièrement réussi sur celui-ci. Un cran au-dessus de l'adaptation Soleil de mon point de vue (même si je confonds quand même un peu certains personnages ressemblant tous à des chevaliers). On a certaines planches assez magnifiques.

Ensuite il y a la pagination. Pour 15 euros, on a 136 pages, ce qui équivaut à 6 chapitres. Sachant que nos amis américains en sont au début du troisième volume, on peut se dire que cette adaptation (d'au moins 18 chapitres) sera forcément plus complète que la version Soleil qui faisait 10 tomes.

Pour ma part, n'ayant pas la version Soleil, je vais continuer cette adaptation-ci !

J'ai découvert les Red hot avec l'album consacrant leur succès mondial, Blood Sugar Sex Magik. Sorti en 1991, je l'écoute pour la première fois en 1995 sur les bancs du lycée et une onde sismique semble m'avoir transpercé à tout jamais. La bande d'Anthony Kiedis venait de gagner un nouveau fan pour des années à venir ! Un son plus "accessible" et moins violent que les non moins excellents Rage against the machine, parcourt les travées d'une époque bénie pour le rock de façon générale. Songez que Nirvana, Smashing pumpkins et Pearl jam ont fait les premières parties des Red hot lors de leurs tournées ! La créativité était incroyable et elle transpire dans les pages de ce formidable documentaire dédié au groupe quadragénaire. Vous allez apprendre une multitude d'informations sur leurs débuts, leurs rencontres, leurs multiples séparations/réconciliations, bref, 40 années tumultueuses jalonnées de musique et de substances illicites en tout genre... Quelle vie de groupe mes aïeux ! La drogue a été omniprésente, mais une autre addiction a frappé les membres : l'envie permanente de travailler ensemble dans une osmose singulière. Vous allez découvrir leur méthode de travail qui semble unique en son genre mais qui a permis l'émergence de tellement de tubes et autres accords mythiques, qu'elle en devient naturelle et logique ! Le talent ne s'explique pas, il se vit à travers Anthony et ses acolytes. Le dessin réaliste de Carlos Cordoba est précis, les protagonistes sont facilement reconnaissables, il parvient à dégager beaucoup d'énergie des cases "musicales", la lumière suit les Red hot dans une symbiose éclatante. On est avec Anthony Kiedis lorsqu'il compose mais on est aussi avec lui lors de ses nombreuses phases "down", marquées par des séjours en centre de détox. Pourquoi ce titre "under the bridge" ? Lisez ce docu-bd aux notes fusionnelles et embrasez-vous au son du big band californien 😉 A lire et à relire et à prêter, mais surtout, à écouter ensuite ou pendant !

J'ai grandi avec Comanche, Mike Steve B., et Durango. Le cinéma pour moi a longtemps été synonyme de Sergio Leone, de bons et de truands, et d'histoire de l'Ouest, mes palymobils étaient des cow boys. Alors lire Revoir Comanche était une évidence. Pour ne rien vous cacher, rien qu'à la lecture du pitch j'étais déjà foutu. Trop d'émotions. Tellement envie de lire la fin de cette histoire tellement frustrante entre Comanche et Red Dust.

Les amateurs d'Hermann le savent bien, il n'a jamais vraiment mis en scène de romance dans ses séries ou ses bd. Ce n'est pas son sujet... Et pourtant celle qui se dessine en filigrane de sa série est parlante, pleine de pudeur, de tendresse, de non-dits et de rendez-vous manqués. Rarement une romance m'a autant marqué dans un Western sans n'être pourtant jamais vraiment mentionnée. C'est central et pourtant toujours en arrière plan. Même dans ce Revoir Comanche finalement, le ton est le même.

Alors oui quand vous lisez Comanche pour la première fois, surtout encore enfant, vous n'y voyez d'abord que le flamboyant Red Dust et ses colts. Puis au fur et à mesure des lectures vous y voyez autre chose, d'abord le témoignage de la fin d'un monde inexorable, puis vous y apercevez un semblant d'utopie, comme un autre chemin pour l'humanité, un plaidoyer en sourdine et une ode imperceptible à l'humanité. Et venant d'Hermann, c'est plutôt rare. C'est dans les creux de cette histoire que vient se nicher Revoir Comanche. Dans son style graphique si particulier et hors du commun, Romain Renard vient nous apporter une conclusion à cette fresque magistrale. Alors non ce n'est plus vraiment Comanche. Mais c'est aussi ce que je voulais lire sans le savoir depuis si longtemps.

Si j'essaye d'être un peu objectif, cette histoire pêche parfois un brin par facilité, il y a des choses que l'on voit venir, et des surprises qui n'en sont pas vraiment. Certaines scènes sont un peu convenues et classiques. Mais ce serait vraiment faire la fine bouche que de passer à côté pour si peu. Car Revoir Comanche nous prouve une fois de plus, qu'au grand dam de nos amis éditeur, il faut savoir terminer une série bd, même légendaire. C'est le plus beau cadeau que vous pouvez faire à une génération de lecteurs qui a grandit et vieillit avec elle. 

 

Voilà, si Comanche a fait partie de votre vie comme moi, Revoir Comanche vous tirera de belles émotions, et un grand plaisir de lecture, même si le changement de style graphique vous marquera forcément. Si vous n'avez jamais lu Comanche par contre, je vous envie, car vous pouvez découvrir cette merveilleuse série pour la première fois. Merci M. Hermann, Merci Le Lombard, Merci M. Renard, moi je retourne les emprunter à mon papa, pour revoir le "triple 6"

 

 

 

Avec Alessia, Zidrou nous emmène en Italie où son personnage principal un peintre de renommé va passer quelques jours pour finaliser ses dernières œuvres avant une exposition dans une galerie à Paris. L'histoire est assez basique et simple mais c'est sans compter son personnage principal qui est un cactus humain. Cette représentation du héros est étrange et en décalage avec tout le reste de l'histoire très réaliste. Il ne se passe pas grand chose au niveau scénaristique puisque le héros souhaite retrouver un amour passé et profite des paysages et de la mer pour trouver son inspiration. Les dessins de David Merveille sont de qualité et certainement l'atout majeur de ce titre même si le personnage en cactus est complétement décalé.
J’ai pas réussi à rentrer ou comprendre le sens de cette bande dessinée autour de l’art en général. Alessia est un œuvre étrange.

Ohhh que ce pari est osé, mettre un agent secret connu pour ses capacités d'action en fauteuil roulant, lourdement handicapé qui plus est ce n'est pas un petit paris ! Cela relance pas mal l'intérêt de la série, qui commençait à vivoter un peu par la surpuissance de certains de ses équipiers. L'informatique et l'usage des nouvelles technologies est quand même parfois proche de la deus ex machina bien pratique pour nos scénaristes. 

Ceci dit cette mouture a du répondant et si le complot/enquête est finalement assez banal et classique, il reste à des niveaux compréhensible aisément qui rende la lecture fluide et facile. En bonus, on voyage un peu, et notre équipe d'expert étoffent un peu plus leurs relations interpersonnelles pour notre plus grand plaisir. A 13,50€ il faut saluer que cela reste de la bonne bd d'aventure et d'action, facile d'accès et agréable à lire, dans la tradition franco belge. les planches d'Alain Queireix sont d'ailleurs très bonnes et bien détaillées pour ce genre de bd. 

On attendra donc le prochain tome avec plaisir, et ce n'est pas rien puisque ce sera déjà le vingtième !

Arsène Lupin c'est une grande partie de mon enfance et adolescence, j'ai été bercé par les romans de Maurice Leblanc et je l'ai toujours préféré au plus froid Sherlock Holmes. Alors quand je peux le retrouver un peu, que ce soit en bd ou autre, je ne m'en prive pas. 

De ce point de vue là, la série aux éditions Grand Angle est l'une des plus sérieuses qui reprend le personnage de Lupin. Pour ce cinquième tome qui prend place directement après les évènements du diptyque Arsène Lupin contre Sherlock Holmes, on retrouve aux manettes les mêmes auteurs. Et pour ceux ne l'ayant pas lu, pas d'embrouilles, un court résumé en début d'ouvrage nous met dans le bain facilement, d'autant plus que comme depuis le début de la série, ce sont des histoires complètes à chaque fois. 

Le dessin de Alain Janolles est très classique, et s'il ne réussit pas à rendre la bd particulièrement remarquable, elle reste agréable à lire. Certes on aurait aimé des planches plus détaillées, surtout sur cette époque que l'on méconnait encore beaucoup trop et à l'ambiance pourtant si riche mais les dessins restent nerveux et fluides, les scènes d'actions sont lisibles et les personnages facilement reconnaissables. Le scénario luit se déroule bien, même si je trouve Lupin un peu en retrait finalement sur son influence sur le dénouement, il souffre en effet un peu du syndrome "arche d'alliance" 🙂

 

Si vous êtes un amateur de Lupin, vous passerez un bon moment de lecture avec cette série et avec ce tome.

 

 

C'est parti pour un nouveau tome sur les origines de Batman.

Si cela semble un peu trop répétitif avec un nombre conséquent de "premier combat", celui ci se démarque par la temporalité de son action : Il se place véritablement au début du comics avec une action qui prend place dans le Gotham de la fin des années 30, entre grande dépression, montée de l'antisémitisme et menace d'une nouvelle guerre mondiale.

Notre Bat-man se bat avec les outils de l'époque et affronte des méchants que l'époque peut lui apporter : des gangsters. Mais la ou nos auteurs tire leur épingle du jeu, c'est qu'ils réunissent, via une habile utilisation de "morts-vivants" à insérer une couche de fantastique dans ces années très souvent dédiées à ces seuls gangsters.

Un one shot sombre, mais très en accord avec l'époque décrite. Une bonne histoire de Bat-Man qui, à défaut d'être super original sur les personnages principaux, sait nous attirer dans son ambiance année 30 !

A en voilà un bon tome. Non pas que les précédents n'étaient pas bons, mais ils étaient, surtout le dernier, un peu de deçà. 

Celui-ci est particulièrement savoureux, car il se resserre sur la famille et nous montre des enfants qui grandissent, et des caractères qui changent. La grande sœur entre dans l'adolescence et cherche donc à montrer sa différence. Ce même si cela met en péril la triple entente et le club des enquêtrices.

Cette scission remet la famille au cœur  de l'histoire. Et, pour des personnes comme moi, cela redonne de l'intérêt à la lecture car cela permet d'avoir un vrai parallèle avec ce que l'on peut vivre avec nos enfants. Et permettra aux enfants de mieux s'identifier aux jeunes filles.

Second tome déjà pour cette fort sympathique saga sur la mythologie grecque, avec Asia qui endosse le premier rôle de cette palpitante histoire de vengeance. Se déroulant bien des années avant le premier album, cette histoire est indépendante mais elle garde le principe initial de femmes humaines possédant le pouvoir des titans de façon momentanée, ou pas 😉 . Tout commence donc mal pour notre intrépide princesse de Delphes qui aime le sang et la violence, lorsque son territoire est envahi et occupé par les troupes spartiates du dieu Arès dans son enveloppe humaine. Elle subit les pires outrages sous les yeux de son père puis, laissée pour morte aux portes des enfers, elle remonte les marches du royaume d'Hadès au prix d'une volonté surhumaine en proie à un désir ultime de vengeance ! Mais comment tuer un dieu ? La voix off d'Asia vous suivra tout au long du récit, vous serez ainsi témoins de ses pensées profondes et autres manigances qu'elle mettra en place pour assouvir sa revanche. Sa rencontre avec le titan Anathé l'aidera grandement dans cette entreprise ! Enfant elle avait développé une appétence pour le goût du sang, imaginez la maintenant animée d'un esprit vengeur et possédant un pouvoir "divin" . L'enfer aux portes d'Ares, l'adage du "plat qui se mange froid" convient exactement au plan d'Asia, qui va pouvoir assouvir ses besoins ! Transfuge des éditions Soleil sur la saga Orcs et Gobelins, le dessinateur italien Gianluca Gugliotta nous offre des planches de premier ordre. Son trait fin, élégant, précis et détaillé, magnifié par des couleurs vives aux multiples reflets, embrase la Grèce antique et lui redonne ses lettres de noblesses. Les statues monumentales en l'honneur des dieux, s'imposent dans les villes telles des géants dominant le monde ! De la vengeance avec pour toile de fond la mythologie grecque, miam, on en redemande 😉 

A suivre...

Après les oiseaux ne se retournent pas et Zaza Bizar, l'autrice Nadia Nakhlé revient avec un nouveau roman graphique dramatique inspiré de la réalité durant la deuxième guerre mondiale. Dans un orphelinat, un frère poète et une sœur musicienne sont séparés pendant l'intervention de troupes allemandes lors d'une soirée. La jeune musicienne est devenue une pianiste reconnue pour son travail mais elle vit toujours dans la douleur d'avoir perdu son frère et de ne pas connaitre son sort. Elle continue à lui écrire des lettres qu'elle dépose dans une cachette connue seulement d'eux, au pied d'un arbre. Nadia Nakhlé nous propose un récit touchant sur les enfants ayant connus la guerre et les troubles encourus. Ce drame avance en deux époque entre l'action après-guerre avec la musicienne adulte et pendant la guerre avec les deux enfants. Le rythme alterne entre récit bande dessinée classique et textes illustrées pour les lettres. Nadia Nakhlé utilise plusieurs style différents de dessins pour renforcer les ambiances. L'ensemble est de qualité et les illustrations hachurées en noir avec les soldats pour donner un climat effrayant.
Les notes rouges est un roman graphique touchant puisqu'il met en scène des enfants dans un drame historique, mais le dénouement laisse voir de l'espoir.
 

Interview réalisée au mois d'avril au Paris Fan festival 2024


Quel est le concept de Kinkai ?

Alors Kinkai c’est une plateforme qui a été lancée il y a quelques mois et qui vise à démocratiser la seconde main de divers mangas et pop culture. C’est donc de l’achat et de la revente de mangas, de figurines d’occasion, de cartes à collectionner, et de tous les produits dérivés qui touchent au manga et à la pop culture.

Comment ça fonctionne ?

Pour l’instant, c’est un site internet. Il y a une application mobile qui vient de sortir. Le site internet consiste en deux possibilités: soit j’achète des mangas/figurines d’occasion qui sont référencés par série, par catégorie de produit ou par sous-catégorie. Ou alors je vends mes articles. Par exemple, si je veux vendre une collection, au lieu d’aller en librairie et perdre un peu de marge sur mes prix, là je peux vendre directement sur le site en prenant 2-3 photos, bien référencer mes produits, mettre le prix que je veux et vendre tout ça gratuitement, et je récupère l’argent de la vente de mes articles tout simplement.

L'ancien médecin légiste Antoine Tracqui, commence à se faire un nom dans le monde du 9ème art. Après des parutions chez Soleil (Androides, Oracles) il s'invite dans la maison voisine Oxymore, pour y distiller ses talents de conteur. Mettant pour thèmes l'histoire et la science-fiction entre parenthèses, il nous invite en Suède pour un polar glaçant. Une jeune médecin légiste entame sa carrière par des meurtres atroces et va se retrouver mêlée à l'enquête de façon un peu plus personelle. Débute alors une course contre la montre pour dénicher des indices, tenter de comprendre les raisons de ces crimes afin d'espérer endiguer cette spirale infernale de cadavres mutilés. Les 64 pages défilent à toute allure, on suit Jennie Lund dans cette aventure menée tambour battant. Comme le titre l'indique, les autopsies réalisées sont la clé de voûte de l'investigation, tout en étant détaillées et expliquées, elles vont permettre des avancées notables dans la progression de l'enquête. Un fil narratif bien construit, un suspens omniprésent mâtiné d'une tension palpable pages après pages, voici le cocktail détonnant de ce premier tome qui donne envie pour la suite ! Trois histoires sont prévues par l'éditeur, on en salive déjà 🙂 . Pour illustrer ce polar nordique, une équipe italienne du groupe Arancia Studio délivre des planches d'un réalisme stupéfiant : un trait précis et détaillé, une belle profondeur de champ, un découpage au service du récit, et pour finir des couleurs vives imprégnées d'une lumière saisissante qui transperce le froid de l'hiver suédois. Vous apprécierez de lire ce polar avec une petite couverture et un bon chocolat chaud, en attendant de nouvelles autopsies sur des meurtres tout aussi originaux 😉 .

 

 

Les éditions Grand Angle et 1001BD sont heureux de vous présenter les premières pages du nouvel opus de Tiburce Oger sur les westerns. Il s'attaque maintenant aux Sherrif et autres hommes de loi !

Après les affaires Dupont de Ligonnès et Godard, les éditions Petitàpetit sortent une nouvelle enquête avec ce qui est probablement le fait divers ayant le plus passionné la France depuis 40 ans : l'affaire Grégory Villemin. 40 ans que le corps du petit garçon âgé de 4 ans fut retrouvé dans la Vologne et toujours pas de coupable(s) ! Cette affaire aux ramifications complexes est digne des plus grands polars. La campagne calme et reculée des Vosges, une famille nombreuse (une centaine de membres) et ses lourds secrets de famille, la jalousie, les mensonges, un maître chanteur, un juge peut-être pas à la hauteur des enjeux, une lutte fratricide entre policiers et gendarmes, et pour finir, le temps qui court en ouvrant de nouvelles perspectives grâce aux progrès de la science. Tous ces éléments font corps dans ce terrible meurtre et s'entremêlent pour rester aussi perméables et sombres que la robe d'un corbeau ! En énumérant les faits de façon précise et chronologique, les auteurs la rendent d'autant plus digeste et compréhensible. Ils dépeignent en pages BD les moments de vie des acteurs en place, puis alternent avec des pages documentées proposant des déclarations officielles de témoins, des copies des lettres du corbeau, ainsi que les retranscriptions des enregistrements vocaux des menaces proférées au téléphone. Ces passages sont assez glaçants, lire ces écrits vous imprègnera au possible, ils sont relatés "dans leur jus", avec les fautes d'orthographes, les insultes, les fautes de syntaxes etc... Une véritable immersion profonde au sein d'une enquête complexe et passionnante. Vous ressortirez de cette lecture marqués par un sentiment étrange, une impression que, de nos jours et avec nos moyens technologiques, un peu plus de compétences aussi, cette affaire serait réglée plus rapidement...

 


 

Dernier tome d'une série coup de poing chez Vega. Coup de poing car volontairement très dure et très malsaine, surtout au début.

En effet, la descente en enfer de nos héros était limite insoutenable, mais cela permet d'apprécier la remonter. Surtout qu'elle est vraiment bien pensée. En effet, elle n'est pas manichéenne. Nos travailleurs on en effet compris, dans le tome précédent, que la toute belle république de Gazel était tous sauf un endroit rêvé pour les classes populaires et qu'il valait peut-être mieux un environnement connu, mais où l'on fait office de contre poids qu'un univers faussement tout beau ou  l'on peut encore moins s'exprimer.

Et c'est qui va brillamment conclure notre histoire : L'objectif de construction d'un syndicat sur leur bateau ! Pour toujours vivre de la chasse de crabe, mais dans des meilleures conditions.

Ce dernier tome laisse encore une fois la part belle à l'action avec une lutte contre le sous-marin de Gazel qui met tout le bateau-usine en péril. Une lutte qui voit forcément Luca se mettre en avant et nous guider vers une fin pas forcément surprenante, mais espérée.

Au final, une très bonne minisérie, à ne pas mettre en toutes les mains par contre. 

Après un premier tome graphiquement sublime en tout point, j'attendais avec impatience cette suite pour voir si l'histoire allait suivre et ne pas être juste un support à de beaux dessins. Et bien je dois bien avouer que pour l'instant, c'est toujours du tout bon ! On garde des scènes graphiques sublimes avec des kaijus dingues !  Limite trop beaux par rapport aux personnages qui respecte, eux, les canons du manga standard. 

Niveau histoire, ce deuxième tome met en avant une deuxième sorcière. Un autre caractère à apprivoiser pour notre nouveau chef de la section 4 mais un caractère suffisamment différent pour que ce tome soit complètement différent du premier. les techniques de combats sont "différentes" (c'est peu de le dire) mais surtout les interactions entre Kisaragi et sa nouvelle subordonnée sont plus rigolotes et ressemblent plus à une relation Grand frère/ petite sœur.

Cela fait de ce tome 2 un tome qui réussi à être la suite de la même histoire, avec des explications sur les sorcières ou encore les Chymer, mais pour autant différent dans le traitement du fait de cette nouvelle sorcière.

Si la suite est du même niveau, j'ai hâte !

 


 

J’avais découvert ce webtoon il y a quelques années et j’étais allée assez loin dans la lecture, la série n’est toujours pas finie et compte 212 chapitres actuellement, elle est disponible sur la plateforme Webtoon.

Si le concept de tour tutorielle où des humains doivent gravir les étages pour devenir plus forts et apprendre des compétences dans l’optique de devenir des chasseurs émérites une fois sortis pour défendre les humains contre des hordes de monstres est devenu un classique du genre fantastique, on a rarement d’explication à cette situation.

C’est l’un des atouts de ce webtoon, il y a une explication !! Et non seulement, elle tient la route mais en plus elle offre une certaine originalité dans le scénario. Mais bien sûr, comme cela n’arrive pas dans ce 1er tome, je ne vous en dirais pas plus.

L’autre atout majeur du livre est le personnage de Hyeon-Woo, surnommé sur la toile « claquette-man ». Ce jeune homme, héros de l’histoire, est resté 12 ans enfermé dans la tour, il a tout essayé pour en sortir sans succès et a donc eu le temps d’essayer plein de choses farfelues à tel point qu’il est devenu une légende dans le monde réel. Petite information : il n’y a pas de vieillissement dans la tour (mais on peut y mourir) et il n’y a pas moyen d’entrer en contact avec l’extérieur, Hyeon-Woo n’a eu des informations qu’avec l’arrivée de nouveaux joueurs. Tout ça pour dire, que l’histoire ne manque pas d’humour et que ses fantaisies vont provoquer quelques événements cocasses.

C’est donc un bon premier tome qui présente la situation générale, les personnages principaux, un aperçu du passé de Hyeon-Woo et sa situation présente maintenant qu’il est enfin sorti de la tour. Aventure et détente sont au rendez-vous.

C’est étrange comment cette histoire est tournée. Hira, le personnage principal souffre de bégaiement depuis sa naissance ; à cause de cela il a toujours été mis à l’écart à l’école au point de passer pour un idiot et de devenir le larbin des « populaires ». Pendant de nombreuses années, son seul monde a été la photographie, qui lui sert plus de passe-temps que de passion. Mais le jour où il rencontre Kiyoi, il est ébloui par sa beauté et ce dernier devient alors son dieu pour qui il serait prêt à tout sacrifier.

Ce qui est étrange, c’est que l’on ne compatit pas avec Hira. Certes on voit bien qu’il subit du harcèlement et que sa situation est anormale mais son obsession pour Kiyoi provoque une sensation dérangeante voir malsaine. A contrario, quand la situation de Kiyoi change en passant du mec cool et populaire à celui de raté qui a trop frimé, on ressent une certaine empathie.

Si les deux personnages vont alors basculer dans une relation étrange où certainement (la série n’est pas finie) chacun y trouvera son compte ; le lecteur ne sait pas trop où il doit se situer. Faut-il prendre le récit comme une histoire d’amour atypique entre deux êtres esseulés ou bien faut-il se concentrer sur la critique évidente de la société et de ses travers ? De ce côté-là le discours est conséquent : harcèlement, maladie, différence, communication, jugement sur les apparences, moutons de panurge… C’est triste à voir d’autant que c’est très actuel…

L’objectif du manga est encore flou, il a cependant le mérite de nous interpeller et susciter le débat. A suivre.

Ahhhhhhhhhhh mais nonnnn !!! 

Fiou dire que je pensais avoir à peu près compris dans le précédent tome ce qu'il était en train de se passer et la patatra ! Taizan5 renverse la table et ... je ne comprends plus rien !

Rêve, pas rêve ? Qui est courant ? personne ? tout le monde ?

Bref c'est à se rendre dingue ! Et c'est fichtrement intriguant sur ce tome 4. On aime être mené par le bout du nez. On aime se creuser la tête pour essayer d'entrer dans celle de Taizan5....

J'espère juste que cela arrivera un jour 🙂

En voila une histoire étrange. Tellement étrange que je pense que ma note sera changée avec la lecture des prochains tomes.

En effet, après avoir lu ces deux premiers tomes, j'avoue n'avoir toujours pas bien saisi la ou la série va aller. La lecture du premier tome était une vraie surprise, avec une chute angoissante et répondant à la couverture rouge sang. Une surprise... complément retournée par un tome deux qui complexifie l'ensemble sans vraiment rien ne nous expliquer.

Pour tout vous dire, j'ai été charmé par l'ambiance et la dualité : écolier typé shonen et horreur sortie de nulle part. C'était intéressant et assez marquant.

Mais par contre, je crois bien que je ne comprends rien… enfin juste un peu…

Vivement le prochain tome pour clarifier... tout ? 

Asumi est maintenant majeure. Son vœu le plus cher est de retrouver son amie d’enfance, devenue escort. Elle se lance alors à corps perdu dans ce monde, réservant fille après fille, dans l’espoir de tomber sur son amie. Asumi découvre alors un tout nouvel univers et les plaisirs qui vont avec.

    Enfin un yuri un peu plus coquin ! C’est assez rare pour le souligner !

    Le thème est original et intéressant, on en apprend sur le fonctionnement des escorts, comment réserver, combien de temps, les options disponibles… L’amie d’Asumi qui la conseille l’incite à découvrir de nouvelles choses, à faire des expériences. De plus, on se rend compte que chaque escort girl est unique : son comportement, sa spécialité et la raison qui l’a poussé à faire ce métier. Le livre aborde aussi le sujet de l’argent, car se payer des escorts revient très cher.

    Malheureusement, je trouve que la trame principale avance trop lentement : Asumi réserve une escort girl, elles font ce qu’elles ont à faire, elles se quittent, puis arrive une nouvelle réservation et rebelote. Le schéma étant toujours le même et les scènes de sexe se ressemblant, j’espère que l’autrice va réussir à se renouveler et à faire avancer l’intrigue.

Un début de série prometteur avec des dessins agréables à regarder

Pour public averti !!!

Nous sommes dans un monde de magie rongé par la guerre. De jeunes orphelines sont élevées dans une académie qui les forme à devenir des guerrières sans peur et sans tristesse. La plus redoutable d’entre elles : Mimi, alias « l’immortelle ». Cette dernière va se rapprocher de Shina, jeune fille détestant la guerre et ayant terriblement peur du champ de bataille. Dans ce monde impitoyable, que va-t-il naître de leur rencontre ?

     Shina a peur du champ de bataille. A chaque convocation, elle prie pour ne pas être appelée. Mais elle sait que si elle échappe au combat, une autre va au front à sa place. Ainsi, que faut-il faire ? Elle n’arrive pas non plus à se faire à cette vie où ses camarades sont incapables de pleurer les morts, à cette académie où on les forme dès l’enfance pour tuer. Mimi, elle, est une enfant des plus innocentes. Mais quand il s’agit de la guerre, elle devient stratégique, tuant des dizaines d’ennemies sans sourciller et le sourire aux lèvres. Deux jeunes filles, deux visages différents de la guerre. Je veux t’aimer jusqu’à ta mort, ce n’est pas qu’un simple récit de guerre, c’est une réflexion sur le bien et le mal, un questionnement sur la valeur de la vie, sur la mort. C’est une introspection : faut-il laisser aller son amie sur le champ de bataille et rester loin de la mort, ou se battre et mourir ? C’est aussi une romance pleine de fraîcheur entre deux jeunes filles profitant de l’instant présent. Mais c’est également un drame, où l’Etat utilise des enfants comme armes au lieu de soldats, où les entrainements des élèves peuvent leur être mortels. C’est aussi un récit innocent, avec des réactions enfantines. Enfin, c’est une histoire à suspens, avec des secrets et des rebondissements. Je veux t’aimer jusqu’à ta mort, c’est un yuri bouleversant, mignon, et atroce à la fois, c’est un récit qui transcende les époques et nous touche au plus profond de nous-même.

Fin de l'arc en cours pour Ripper avec la fin du combat qui nous tient en haleine depuis plus de deux tomes.

Et quelle fin de combat ! Une fin de combat qui se trouve nous délivrer énormément d'information. Presque trop. J'ai du lire deux fois certains passages pour être sur de bien comprendre tous les sous entendus. Car c'est la force, mais aussi la complexité, de Ripper : il y a énormément de choses qui sont suggérés par Jeronimo. Des choses qui nous offres pleins de pistes sur l'histoire cachée des derniers hommes et de ce qui a pu arriver à.... notre monde pour se transformer comme cela !

Ce tome est aussi (je vous disait que c'était dense) le début d'un nouvel arc qui semble vouloir se passer à l’intérieur du refuge. Un arc qui nous promet de nous montrer bien plus d'informations sur la façon de vivre des humains "non rippers". Un axe intéressant qui nous promet, en plus des pistes données dans le combat sur le rapport entre Ripper et Wendigo, un tome 5 encore une fois très dense et intéressant !

Décidément qu'est-ce que cette Isekai est différent des autres et qu'est-ce qu'il est bon !

C'est toujours super sympa de voir les invoqués devenir méchant et aviser de leur pouvoir et encore plus de les voir se prendre des raclés alors qu'ils sont sûrs de leurs pouvoirs. Point intéressant, ces deux tomes nous montrent aussi que notre Sensei a d'autres pouvoirs que celui de renvoyer les invoqués chez eux....

Mais ce n'est pas pour autant qu'il change et se met sur le devant de la scène. Il reste dans son rôle savoureux de l'éminence grise qui préfère user de son influence plutôt que de ses pouvoirs.

C'est toujours aussi bon et on en redemande !

Pfff dur dur de faire la critique de ce tome deux sans parler de la fin tellement elle est...... pfff non je ne dis rien. Sachez donc que je suis rarement tombé de ma chaise sur un manga et surtout pas au tome deux.

Mais si cette chute est aussi surprenante, c'est en partie parce que le scenario de ce tome deux est excellent. Notre histoire avance tambours battants, avec un focus sur la religion en place et sur les dissidents cherchant à faire revenir l'ancienne, le tout dans un contexte de complot et de chasse à la sorcière très intéressant. Adalise semble plus perdue que jamais et nous aussi !

Le rythme est prenant, le dessin très sympa, l'histoire est intéressante et elle avance à grands pas !

Un shonen bien de chez nous qui n'a rien à envier a ses homologues japonais !